Wolfgang Ambros

Wolfgang Ambros ist der Vater des Austropop, er schrieb Protestsongs, die Hits wurden, er blieb über Jahre Lichtgestalt und überlebte das Danach seiner ...

Viele der im Jetzt erfolgreichen Popinterpreten Österreichs pflegen zu Ambros und seinem Werk ein die Historie achtendes Verhältnis. War Ambros in der Falco-Ära und für die Generation danach nur ein Sänger und Komponist, den man am liebsten in die Frühpension geschickt hätte, so spüren aktuelle Bands und Künstler wie Seiler und Speer oder Wanda, dass in den Ambros-Songs nicht nur die Geschichte der gesellschaftlichen Liberalisierung Österreichs mitschwingt - diese wurde von Ambros-Liedern auch massiv befördert -,sondern auch, dass sie die ganz spezielle, einfache und einnehmende Poesie der Ambros-Texte bewegt: Sätze und Wörter, die man in der coolen Gel- und Neon-Epoche nur schwer ertragen konnte. Die 1990er-Jahre und der Beginn des neuen Jahrtausends waren für Wolfgang Ambros geprägt von ungebremster Produktivität und einer zunehmenden Ikonisierung als Pate, ja Übervater der hiesigen Musikszene. Eine Rolle, mit der sich der sieben Jahre nach Kriegsende Geborene zu keinem Zeitpunkt abfinden wollte. Am Ende, als die Menge nach der Zugabe "Schifoan" schreit, lässt Ambros das Publikum den Text singen. Und dass es mehr Lieder sein werden als nur der "Hofa" und "Schifoan". Seltsam, dass dieser Mann, der so viel geleistet hat, der für so viel steht, der das Land auch verändert hat; seltsam, dass dieser Mann seinen letzten Dämon nicht besiegen kann: seine Unsicherheit. Wolfgang Ambros besuchte die Höhere Graphische Bundes-Lehr- und Versuchsanstalt - damals noch in der Westbahnstraße in Wien-Neubau - und wollte den schon damals von Arbeitslosigkeit bedrohten Beruf des Siebdruckers erlernen. In Deutschland wurde Ambros als ernst zu nehmende Bühnengröße erst 1977 entdeckt - mit seinen unter dem Titel "Wie im Schlaf" veröffentlichten Bob-Dylan-Transkriptionen. Knapp vor dem Aufkommen von Punk und New Wave standen damals vor allem jene Singer-Songwriter hoch im Kurs, die moralische Botschaften formulierten - was Kritiker irritierte, die den oft spitzbübischen Moritaten und offensiven Blödeleien von Ambros, Georg Danzer, Ludwig Hirsch & Co. Bedeutsamkeit abzuringen versuchten. Die unschuldig-ungeheure Produktivität der beiden, beflügelt durch den Erfolg des Debütalbums "Alles andere zählt net mehr" und durch Singles wie "Kagran", "Tagwache" oder "A Mensch möcht i bleiben", führte zu vielen Auftragsarbeiten. Darunter ein Musical für die Wiener Festwochen 1973 namens "Fäustling" und ein noch heute gern gespieltes, gemeinsam mit Manfred Tauchen erdachtes, brachial holzschnittartiges Bühnendramolett und Konzeptalbum namens "Der Watzmann ruft" - später gefolgt vom ähnlich gestalteten Album "Schaffnerlos". Zwei Alleskönner, beide ausgebucht. In seiner lustvollen Morbidität und präzise gezeichneten Atmosphärik, durchsetzt von Nummer-1-Hits wie "Zwickt's mi", ist es ein prototypisches Opus des Austropop. Eventuell das allerbeste von insgesamt über 40 Alben mit dem verschlungenen Ambros-Signet - dem ersten Markenlogo eines österreichischen Popstars. "Wien ist die Stadt zum Sterben", sang Ambros vor mehr als 40 Jahren. Ambros hat nicht vor, in Wien zu sterben. An der Graphischen traf er auf Joesi Prokopetz, der hier Schriftsetzer lernte - auch ein Beruf ohne Zukunft. Prokopetz nennt die Graphische der 1970er-Jahre "das Gut Aiderbichl für gescheiterte Gymnasiasten". Prokopetz sah sich 18-jährig als Dichter, als Poet, als Autor von zukünftigem Weltrang. Und so schrieb er einen Text über einen Mann, dessen Blut in den Kanal rinnt - ein Mann namens Hofer. Ambros, der sich das Gitarrenspiel und Komponieren beigebracht hatte, lieferte die Musik. Beide waren 19, als die Single "Da Hofa" beim österreichischen Label Atom erschien; acht Wochen blieb sie an der Spitze der Verkaufscharts. Prokopetz sagt: "Als wir das erste Mal in den Büros der Plattenfirma auftauchten, haben sie uns noch abgeschasselt. Keine Platten, die haben wir selber alle, sondern Zeitungsausschnitte, private Fotos, eventuell Autogrammkarten und sonstige Devotionalien, die für den Film von Wert sein könnten. Diesen harmlosen und nie als Hintergehung geplanten Aufruf versteht Ambros als unverschämten Eingriff in sein Privatleben, als Suche nach Dreck unterm Teppich. Er tobt, meldet sich tagelang nicht und sagt dann das Interview ab. Er kennt den Ort seit den 1980er-Jahren, kam her zum Skifahren – Ambros war ein Könner auf Brettern und auch Skilehrer –, und irgendwann blieb er dann hier.